لا تزال كاري ياماوكا غير متأكدة تمامًا من كيفية وصف فنها الذي يتحدى الفئات. بعد ما يقرب من ثلاثة عقود من مسيرتها المهنية ، واصلت الفنانة اليابانية الأمريكية ، التي حصلت على زمالة غوغنهايم في عام 2019 ، إنتاج أعمال تطمس الحدود بين النحت والتصوير والرسم.
قالت: “لست مهتمة بإتقان السطح المصقول تمامًا” ARTnews في مكالمة زووم حديثة من باريس ، حيث تقوم بتثبيت معرض لأعمال فرقة شرسة جماعية للفن الكوير افتتح هذا الشهر في قصر طوكيو. “أنا مهتم أكثر بتلك الديناميكية بين الكائن والمشاهد وما يجعل المشاهد الكائن فيه من خلال مواجهته له. الخطأ والعيب والآثار وبقايا الأخطاء ربما هي الأشياء التي تهمني “.
منذ عام 1995 ، تستخدم Yamaoka مواد مثل المايلار العاكسة والفينيل والراتنج والخشب لإنشاء أعمال تجريدية تأملية وعاكسة تتلاعب عن قصد بالضوء والظل. اهتمامها الطويل بهذه المواد والعمليات – وكذلك التفاعلات الكيميائية التي تحدث بمرور الوقت ورفضها للكمال – في قلب عرضها الحالي في معرض الكومنولث والمجلس في لوس أنجلوس ، الاشياء فى المرأه اوضح مما تبدو عليه، والذي سيتم عرضه خلال شهر فبراير. كما سيتم عرض العديد من الأعمال في معرض فريز لوس أنجلوس الفني هذا الأسبوع.
يأتي عنوان العرض من العبارة الموجودة في المرايا الجانبية للسيارات والشاحنات. قالت ياماوكا إنها مفتونة بكيفية تناقض “دعابة الدماغ” مع تصور المشاهد والطريقة التي يمنحها وكالة لأولئك الذين يتفاعلون مع عملها.
قالت: “إنهم يصنعون الصورة”. “أنا فقط أقوم بإعداد الموقف لهم لإنشاء صورة تتغير باستمرار وتكون عابرة دائمًا ، ولا يمكنهم التمسك بها أبدًا.”
ابتكرت Yamaoka أكثر من نصف الأعمال في العرض من خلال إعادة التفكير وإعادة صياغة القطع السابقة التي كانت تجلس في منطقة “المطهر” في الاستوديو الخاص بها ، والتي تعاملها مثل المختبر. في كثير من الأحيان ، ستقوم بتحويل قطعة من خلال التدمير أو إعادة التكوين أو طرق أخرى.
قالت القطعة الأقدم: “الآن لم يعد يلائم البروتوكول الخاص بي أو ممارستي ، إما لأنه يبدو فارغًا جدًا ، أو يبدو أنه أصلي جدًا”. “الآن أرحب بالحادث والخطأ والعيب بطريقة أكثر إخلاصًا مما ، دعنا نقول ، قبل عشرين عامًا ، عندما كنت أرغب في إفراغ كل هذا النوع وبالكاد موجود في عملي.”
قالت كيبوم كيم ، المالكة المشاركة للمعرض ، إن أسلوب حياة ياماوكا المستمر في عملها السابق ، وبعضها من أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، مقنع بشكل خاص.
قال: “إن حقيقة عودة الفنانة نفسها ، وإعادة صياغة بعض هذه القطع بدت وكأنها طريقة مؤثرة لتمييز الوقت عن شيء كانت تفعله منذ ما يقرب من ثلاثة عقود”. ARTnews.
إحدى القطع المعاد صياغتها ، 68 في 32 (جردت)، يستخدم المايلار المجزأ لتشويه التجربة البصرية للمشاهد. قالت ياماوكا إنها اختارت عمدًا إحباط رغبة المشاهد في الانعكاس. قالت: “لا شيء تراه يمثل مكانك ومن أنت”.
تختلف الطرق التي يكون فيها عمل Yamaoka تفاعليًا ، وعاكسًا ، ومتغيرًا باستمرار ، مختلفة تمامًا عن النظارات التي تحفز على التقاط صور السيلفي المرتبطة بفنانين مثل Jeff Koons و Anish Kapoor. قال كيم إن قيام ياماوكا بتنفيذ هذه الأعمال في عام 1995 ، عندما كان مجتمع المثليين لا يزال يكافح الخسائر الناجمة عن وباء الإيدز ، ليس من قبيل الصدفة.
وأوضح: “إنها تريد أن تصنع عملًا فنيًا يرفض بطبيعته صناعة الصور والكلمات أو اللغة”. “حقيقة أنهم يتغيرون نوعًا ما باستمرار ، ويعكسون لنا ما يحدث الآن ، هناك ميزة سياسية قوية حقيقية هناك أيضًا.”
في الواقع ، تعتبر Yamaoka صور عملها “نوعًا من الفشل” لأنها لا تلتقط سوى لحظة معينة في موقع معين من زاوية معينة.
عندما قيل لـ Yamaoka أن قطعة منها معروضة كجزء من عرض مجموعة MoMA PS1 لعام 2015 نيويورك الكبرى كان العمل الأكثر تصويرًا في العرض ، فقد شعرت بالرعب قليلاً. كما أدى إلى تغيير في عملها.
قال ياماوكا: “أريد أن أجعل الأمر أكثر تعقيدًا قليلاً للمشاهد ، بدلاً من مجرد تقديم فرصة لالتقاط صورة ذاتية”. “إنه توازن صعب ، في الواقع ، لتحقيق ذلك. أشعر أن عملي مرتبط بقوة بالأمور المادية والحضور والمخاوف الرسمية الفعلية التي لها علاقة بالعملية والأشياء الملموسة في العالم “.
بالإضافة إلى عملها في Commonwealth and Council و Frieze LA ، تمتلك Yamaoka حاليًا معرضًا منفردًا في معرض Ezra و Cecile Zilkha في جامعة Wesleyan ، الرؤية هي النسيان والتذكر والنسيان مرة أخرى، حتى 5 مارس. وهي تشارك أيضًا في مُعرض ل، معرض قادم حول ما فعله وباء الإيدز للفنانين في قصر طوكيو في باريس (17 فبراير – 14 مايو) من خلال فصل جديد من المشروع ألم الذراعين المتعطشين: نانسي بروكس برودي / جوي إيبيزالا / زوي ليونارد / كاري ياماوكا: تضخيم كس شرس.
هناك الكثير من الأماكن التي يجب التواجد فيها في وقت واحد ولكن ياماوكا قالت إنها قررت قبل ستة أشهر أن تقول نعم كثيرًا وترى ما سيحدث. في هذه المرحلة من حياتها المهنية ، تشعر Yamaoka أن لديها ما يكفي من الخبرة والثقة في قدرتها على مواصلة اكتشاف أشياء جديدة ، حتى تحت ضغط إضافي.